RESOUNDING SONGS

Dans le monde entier, les plus anciennes expressions artistiques sont liées à une démarche spirituelle et la plupart d'entre elles ont été découvertes à l'intérieur de grottes. La grotte est un archétype universel de réflexion de soi et de communication avec d'autres royaumes, étroitement lié au symbole du "cœur". C'est un retour dans le ventre de la mère, un site sombre pour l'initiation à des modes de connaissance et d'existence plus profonds. En utilisant le cœur de la grotte comme cadre mythologique et point d'ancrage, Vanessa Enríquez s'est retirée et s’est connectée au cours de l'année écoulée aux pratiques ancestrales du dessin, du chant et du rituel en utilisant la bande magnétique VHS comme outil de dessin, instrument de musique et talisman.

Un enseignement zen remarquable note que toute personne que vous rencontrez dans la vie est un enseignant - si vous lui permettez de l'être -, il en va de même pour les matériaux et les situations. Tout matériau et toute circonstance ouvre un univers particulier à l'investigation artistique. Suivant son intérêt pour la transdisciplinarité et une impulsion plus profonde pour travailler collectivement à la guérison, Enríquez a invité un essayiste, un chanteur, un artiste sonore et un danseur à la rejoindre dans un pèlerinage vers le vide afin d'aller au-delà de son approche déjà élargie du dessin. En s'engageant dans différents processus de transformation : dérouler, accrocher, coller, tisser, coudre, jouer, un multivers de formes et de voix organiques s'est révélé.

RESOUNDING SONGS fait du Drawing Lab Paris un espace de passage rituel et nous invite à rejouer l'entrée millénaire de la grotte. L'exposition est le fruits d'un voyage intense à la poursuite du silence comme métaphysique de l'être. C'est une humble offrande sous la forme de motifs résonnants qui cherchent à réactiver les aspects nourriciers, intuitifs et empathiques de nous-mêmes.

Frida Robles
Commissaire de l’exposition